Marni

MARNI è un marchio di moda fondato a Milano nel 1994. Innovativo e poliedrico, Marni celebra l'individualità attraverso un linguaggio visivo imprevedibile. Il mondo lussuoso creato da Marni è artistico, pieno di vita, attento ai colori e fuori dagli schemi, ed esprime un estro unico nel mescolare stampe e forme.

Fondato a Milano nel 1994, Marni è un brand rinomato per le sue tecniche sperimentali di lavorazione artigianale e per l’uso creativo e fuori dagli schemi di colori, materiali e silhouette. Per Marni l’eleganza non è qualcosa da raggiungere, ma la “fauve” selvaggia che vive nello spazio tra un abito da sera e una tela.

Direttore creativo dal 2016, Francesco Risso invoca un nuovo Rinascimento del XXI secolo attraverso miti fantasmagorici e storytelling sartoriale. Per Risso il design è “gesamtkunstwerk”, un’opera d’arte totale che colma il divario tra concettuale e indossabile. Lasciando ampio spazio all’intuito per quanto riguarda le forme e valorizzando i processi manuali, ogni capo Marni è ricco di una sensibilità e di una personalità unica.

La prima boutique di Marni ha aperto a Londra nel 1999, seguita da New York, Parigi e Tokyo. Oggi i 96 store di Marni nel mondo sfidano la banalità della tipica esperienza retail fungendo simultaneamente da gallerie, residenze artistiche e rifugi per le menti eccentriche che fanno parte della famiglia Marni. Il flagship store milanese di Via Montenapoleone è un perfetto esempio di questo approccio innovativo con il suo spazio di installazione multifunzionale e indipendente che ospita artisti a rotazione. Marni concettualizza il “punto vendita” come un mezzo senza porte né spazi definiti per la comunione artistica, che si concretizza in collaborazioni speciali e capsule collection.

Dopo aver intrapreso un viaggio intorno al mondo - partito sotto il Dumbo Bridge di Brooklyn, proseguito nello stadio Yoyogi di Tokyo e poi nella dimora privata parigina di Karl Lagerfeld - nel 2024 Marni è tornato a Milano per il fashion show del suo 30° anniversario. Ambientata in una caverna di carta realizzata a mano nei tunnel della stazione di Milano Centrale, la sfilata è stata al tempo stesso una celebrazione della ricca storia di Marni e un’inaugurazione del prossimo capitolo del modo di concepire il design da parte del brand.

Alla guida di Marni dal 2016, Francesco Risso invoca un nuovo Rinascimento del XXI secolo attraverso un uso creativo e fuori dagli schemi dello storytelling sartoriale. Risso si distingue per la sua eccezionale attenzione ai dettagli, all’heritage, alla creazione di motivi e alla materialità per colmare alla perfezione il divario tra concettuale e indossabile. Ogni filo racchiude in sé il DNA della maestria artigianale italiana (con una marcata enfasi sul paesaggio immaginario di Risso). Designer dalla particolare infanzia trascorsa al mare e da un’adolescenza intrisa dalla sottocultura italiana degli anni ‘90, Risso ha reinventato il brand Marni con un seguito appassionato.

Cresciuto timidamente in una famiglia chiassosa, Risso ha scoperto rapidamente il fashion design come mezzo per comunicare con il mondo, un lessico composto da tutto ciò che riusciva a scovare rovistando nel guardaroba di nonni, ospiti o sorelle. La sua vena ribelle continuerà a essere una costante nel suo stile da designer. A sedici anni Francesco fugge a Firenze per studiare moda alla scuola Polimoda. Successivamente frequenta il Fashion Institute of Technology di New York prima di conseguire una laurea magistrale presso la famosa Central Saint Martins di Londra. Dopo l’università, Risso lavora per diversi stilisti, tra cui Anna Molinari da Blumarine, Alessandro Dell’Acqua e Malo, prima di entrare in Prada nel 2006 per occuparsi dell’abbigliamento femminile. Dieci anni più tardi, viene nominato direttore creativo di Marni.

Pur continuando a rendere omaggio alle eccentriche radici che hanno reso Marni un brand cult, Risso ha reinventato la moda sperimentale considerando il design un “gesamtkunstwerk”, ovvero un’opera d’arte totale che fonde teoria, eccezionale maestria tecnica e inclinazioni naturalistiche. Grazie alla collaborazione con una comunità globale di creativi affini attraverso diversi mezzi espressivi, Risso promuove un dialogo tra la moda e le arti, per celebrare il momento in cui un abito da sera diventa una tela e viceversa.